Special Teaching Staff

Mr. Constantinos Economides

Short CV

Constantinos Economides - Visiting Lecturer Constantinos Economides was a member of the Department of Arts and Communication at Frederick University from 2008 to 2018, and rejoined the faculty in 2024, where he currently serves. He teaches courses in Interior Design, as well as Furniture and Product Design. He holds a BA in Interior Design from Frederick University and an MA in Industrial Design from Central Saint Martins, University of the Arts London. He has also delivered lectures and presentations at the North Karelia University of Applied Sciences (Finland), the Braunschweig University of Art (HBK, Germany), and the Eastern Mediterranean University. Constantinos’s practice explores the evolving dialogue between concept, craft, and production, reflecting a continuous search for balance between the poetic and the functional. His work investigates how material, memory, and narrative can forge emotional connections between people and objects, grounding design in the lived experience of place and culture. Beginning with early explorations influenced by Droog Design and its conceptual, art-driven approach, Constantinos’s trajectory evolved through collaborations that shaped his design language, notably the project with the Campana Brothers for the redesign of the Olympic Hotel in Athens, which drew from local craft traditions and material culture. Later collaborations, such as with Brian Ward (WEdid-it), introduced a more technical and production-oriented methodology. The formation of DRAW Collective and the Souvenir Project emphasized narratives of heritage, locality, and sustainability, while the ΦΧΨ Heritage Design Collective deepened this dialogue through explorations of topography, identity, and cultural memory. His ongoing collaboration with Daniel Meyer (ME Meyer Economides Design Studio) continues to refine this balance, between aesthetic expression, functional design, and the ethics of production. His work has been exhibited internationally in London, Belgrade, Valencia, Hamburg, and Milan, including Salone Satellite (2006, 2012, 2013) and Valencia Design Week (2011), and has been awarded distinctions such as the D&AD Award and the German Design Award Winner 2018. Constantinos collaborated with leading designers including Michael Sodeau, and has participated in the Boisbuchet Summer Workshops in France, in partnership with the Centre Georges Pompidou and the Vitra Design Museum. From 2021 to 2022, he led the OPEN UP Design Lab, coordinated by the Pieridis Foundation within the Creative Europe programme, in collaboration with the University of Thessaly (Greece), Valand Academy (Sweden), and the Universitat Autònoma de Barcelona (Spain).

Κωνσταντίνος Οικονομίδης – Επισκέπτης Λέκτορας Ο Κωνσταντίνος Οικονομίδης διετέλεσε μέλος του Τμήματος Τεχνών και Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Frederick από το 2008 έως το 2018, και εντάχθηκε εκ νέου στο ακαδημαϊκό προσωπικό το 2024, όπου διδάσκει μέχρι σήμερα. Διδάσκει μαθήματα Εσωτερικού Σχεδιασμού (Interior Design), καθώς και Σχεδιασμού Επίπλου και Προϊόντος (Furniture and Product Design). Κατέχει τίτλο BA στο Interior Design από το Πανεπιστήμιο Frederick και τίτλο MA στο Industrial Design από το Central Saint Martins (University of the Arts London). Έχει επίσης δώσει διαλέξεις και παρουσιάσεις στο Πανεπιστήμιο Εφαρμοσμένων Επιστημών North Karelia (Φινλανδία), στο Πανεπιστήμιο Τεχνών του Μπράουνσβαϊγκ (HBK, Γερμανία) και στο Πανεπιστήμιο Ανατολικής Μεσογείου (EMU). Η πρακτική του Κωνσταντίνου διερευνά τον εξελισσόμενο διάλογο μεταξύ ιδέας, χειροτεχνίας και παραγωγής,αντανακλώντας μια συνεχή αναζήτηση ισορροπίας ανάμεσα στο ποιητικό και το λειτουργικό στοιχείο. Το έργο του εξετάζει πώς το υλικό, η μνήμη και η αφήγηση μπορούν να δημιουργήσουν συναισθηματικούς δεσμούς μεταξύ ανθρώπων και αντικειμένων, θεμελιώνοντας το design βιωματικά στον τόπο και τον πολιτισμό. Ξεκινώντας με πρώιμους πειραματισμούς επηρεασμένους από το Droog Design και τη εννοιολογική,προσανατολισμένη στην τέχνη προσέγγισή του, η πορεία του Κωνσταντίνου εξελίχθηκε μέσα από συνεργασίες που διαμόρφωσαν τη σχεδιαστική του γλώσσα. Ξεχωρίζει το έργο με τους Αδελφούς Campana για τον ανασχεδιασμό του New Hotel (πρώην Olympic Hotel) στην Αθήνα, το οποίο αντλούσε στοιχεία από τις τοπικές παραδόσεις χειροτεχνίας και τον υλικό πολιτισμό. Μεταγενέστερες συνεργασίες, όπως αυτή με τον Brian Ward (WEdid-it), εισήγαγαν μια πιο τεχνική και προσανατολισμένη στην παραγωγή μεθοδολογία. Η δημιουργία του DRAW Collective και του Souvenir Project έδωσε έμφαση σε αφηγήματα κληρονομιάς, τοπικότητας και βιωσιμότητας, ενώ το ΦΧΨ Heritage Design Collective βάθυνε αυτόν τον διάλογο μέσα από εξερευνήσεις της τοπογραφίας, της ταυτότητας και της πολιτισμικής μνήμης. Η συνεχής συνεργασία του με τον Daniel Meyer (ME Meyer Economides Design Studio) συνεχίζει να εξελίσσει αυτή την ισορροπία ανάμεσα στην αισθητική έκφραση,τον λειτουργικό σχεδιασμό και την ηθική της παραγωγής. Έργα του έχουν εκτεθεί διεθνώς στο Λονδίνο, το Βελιγράδι, τη Βαλένθια, το Αμβούργο και το Μιλάνο,συμπεριλαμβανομένων των Salone Satellite (2006, 2012, 2013) και Valencia Design Week (2011), ενώ έχει τιμηθεί με διακρίσεις όπως το D&AD Award και το German Design Award Winner 2018. Ο Κωνσταντίνος έχει συνεργαστεί με κορυφαίους σχεδιαστές, όπως ο Michael Sodeau, και έχει συμμετάσχει στα καλοκαιρινά εργαστήρια Boisbuchet Workshops στη Γαλλία, σε συνεργασία με το Centre Georges Pompidou και το Vitra Design Museum. Από το 2021 έως το 2022, ήταν επικεφαλής του OPEN UP Design Lab, το οποίο συντόνισε το Ίδρυμα Πιερίδη στο πλαίσιο του προγράμματος Creative Europe, σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας (Ελλάδα), την Ακαδημία Valand (Σουηδία) και το Αυτόνομο Πανεπιστήμιο της Βαρκελώνης (Ισπανία).